Ապրիլի կեսերին արևոտ առավոտ, Շանհայի Պուլի հյուրանոցի գրադարանում Մաքս Մարայի փոքր թիմը նստած է գործվածքների նմուշներով լի սեղանի շուրջ: Խմբի մեծ մասն արդեն երկրորդ կամ երրորդ թունդ սուրճ է խմում` նախօրեին ժամանելով Միլանից, սակայն 2013 թվականից իտալական ապրանքանիշի կրեատիվ տնօրեն Յան Գրիֆիթսը տեղում է: Նա պատրաստվում է նկարիչ Լյու Վեյին ներկայացնել Max Mara-ի նախաաշուն 2017 հավաքածուի իր նախնական գաղափարները։ «Դա կատարյալ քայլ է մթության մեջ», - ասում է Գրիֆիթսը: «Ինչպես գալիս ես քոլեջի ձեռնարկ՝ տեսնելու, թե ինչ է մտածում վարպետը»:
Ինչպես արևմտյան շատ շքեղ ապրանքանիշերի դեպքում, Max Mara-ն մեծ ճանապարհով մտել է Չինաստան՝ ունենալով 400 խանութներ իր բոլոր տարբեր պիտակների համար (ներառյալ Sportmax և Max & Co.) ողջ երկրում, և չորսը: մենակ Շանհայում իր մակնիշի Max Mara պիտակի համար: Դեկտեմբերին այստեղ կներկայացվի թռիչքուղու ցուցադրություն՝ հատուկ պարկուճային հավաքածուով, որը մշակվել է Լիուի հետ համագործակցությամբ, ով նույնպես համաձայնել է ստեղծել հավաքածուն: Եվ այն, ինչ այժմ սովորական պրակտիկա է դառնում նորաձևության արդյունաբերության մեջ, այդ վազքուղու տեսքերից շատերը կցուցադրվեն խանութների ցուցափեղկերում ամբողջ աշխարհում և հասանելի կլինեն գնման համար՝ հենց ցուցադրության օրը:
«Իմ պատուհանից տեսարանը նման է քո գործերից մեկին», - ասում է Գրիֆիթսը Լյուին ՝ նկատի ունենալով նկարչի ցանցի տեսքը:նկարներ, երբ նա նկարում է մի լուսանկար, որն արել է իր հյուրանոցի սենյակի շերտավարագույրների միջով այսօր առավոտյան իր iPhone-ով: Նախնական հանդիպումը տեղի ունեցավ տարեսկզբին, Փարիզում, որտեղ Լյուն մասնակցել էր ժամանակակից չինական արվեստի ցուցահանդեսին Louis Vuitton հիմնադրամում: Այսօր Գրիֆիթսը սկսում է բացել գործվածքները, որոնք իր դիզայներական թիմը մշակել է այդ ժամանակաշրջանում, հիմնականում հարուստ ալպականերն ու երկերես կաշմիրները, որոնցով հայտնի է Մաքս Մարան, քաղաքային երանգներով, որոնք կարելի է անվանել ավազաքար և բետոն::
Մարամոտտի ընտանիքը, որին պատկանում է Max Mara-ն, ունի տպավորիչ ժամանակակից և ժամանակակից արվեստի հավաքածու իր գլխամասային գրասենյակում՝ Ռեջիո Էմիլիա, Իտալիա; Max Mara-ն հովանավորում է կին արվեստագետների ամենամյա մրցանակը և եղել է Ուիթնիի ամերիկյան արվեստի թանգարանի հիմնական աջակիցը 2015 թվականին Մանհեթենի կենտրոն տեղափոխվելուց ի վեր: Բայց ի տարբերություն իր շատ մրցակիցների, ովքեր պարբերաբար միավորվում են ժամանակակից արվեստագետների հետ ամեն ինչում՝ աքսեսուարներից մինչև պարագաներ: Գովազդային արշավների ժամանակ Max Mara-ն մինչ այժմ ձեռնպահ է մնացել աղմկահարույց համագործակցություններից: «Շատ ավելի հեշտ է ոգեշնչվել մահացած նկարիչից», - անկեղծանում է Գրիֆիթսը: «Դուք չգիտեք, թե ինչի մասին են նրանք մտածում»:
Ճակատագրի հեգնանքով, այսօր կարծես թե ինչ-որ խնդիր է: Լյուն ուշադիր է ողջ շնորհանդեսի ընթացքում, ոգևորիչ գլխով է անում, երբ տեսնում է ինչ-որ բան, որը իրեն դուր է գալիս: Նա բավականին բաց է, ըստ երևույթին, ձեռքի պայուսակ ձևավորելու գաղափարին։ Այդուհանդերձ, դժվար է ճշգրիտ իմանալ, թե ինչ է նա մտածում, քանի որ նա խոսում է միայն մանդարին լեզվով՝ շփվելով իր երկարամյա ստուդիայի ղեկավար Լի Բոուենի միջոցով, ով նստած է նրա կողքին։ «Համագործակցություններ, որոնց մենք հաճախ ենք տեսնումշատ պայմանական », - ասում է Լին: «Նա ուզում է գնալ ավելի հետաքրքիր բանի: Max Mara-ն հայտնի է իր էլեգանտությամբ, ուստի մենք առաջարկում ենք դրան հակադրվել ավելի դաժան կամ անհանգստացնող բանով: Ձեզ դուր է գալիս հակադրության գաղափարը»։ Գրիֆիթսը համաձայնում է. «Ամբողջ շքեղությունն ու էլեգանտությունը հին են թվում», - ասում է նա: Գործվածքները, որոնք Գրիֆիթսը բերել է Շանհայ, հիմնականում ոգեշնչվել են Լիուի նկարներից, որոնք նա քարտեզագրում է համակարգչով և այնուհետև հանձնում ստուդիայի չմարզված օգնականների բանակին՝ կտավի վրա յուղաներկով նկարելու համար: «Սա ավելի լավ կողմն է», - հայտնում է նա Գրիֆիթսին Լիի միջոցով, ցույց տալով պլյուշ կաշմիրի հետևի մասը, որի վրա դրված է եռաչափ, գրեթե տեղագրական նախշ: «Կա ուժ, դաժան ուժ». Իրականում, թվում է, թե նկարիչը նախընտրում է բոլոր գործվածքների հետևի կողմերը՝ իրենց խճճված թելերով և ազատ թելերով, քան ավելի նուրբ ճակատները:
«Լիու Վեյն իրեն հիանալի է զգում այդ ամենի համար», - եզրափակում է Լին: «Բայց նա ուզում է, որ դուք հեռուն տանեք: Նրան շատ է դուր գալիս սրանց անավարտ զգացումը։ Կասե՞ք, որ դա Մաքս Մարայի ոճն է։"
«Մենք այն կդարձնենք Max Mara ոճը», - ասում է Գրիֆիթսը: «Դա իմ աշխատանքն է»:
Եվ դրանով Լին վեր է կենում և հայտարարում, որ ինքն ու Լյուն դուրս են գալիս ծխելու։
Արվեստ-նորաձևության համագործակցությունը գրեթե արձանագրություն է դարձել Չինաստան ժամանող արևմտյան ապրանքանիշերի համար: 2008 թվականին Դիորը ներկայացրեց «Դիորը և չինացի նկարիչները» հավակնոտ ցուցահանդեսը Պեկինի Ուլենսի Ժամանակակից արվեստի կենտրոնում, որտեղ ներկայացված էին 20 նկարիչների հատուկ պատվիրված աշխատանքները, այդ թվում՝ Լյու,1948 թվականի Դիորի զգեստի մոդելի վրա հիմնված աբստրակտ քանդակների շարք: Վերջերս Gucci-ն բեմադրեց «Ոչ այլևս/ոչ» ցուցահանդեսը Շանհայի Մինշենգ արվեստի թանգարանում, որտեղ ներկայացված էին չինացի նկարիչներ Կաո Ֆեի և Լի Շուրուի աշխատանքները, ինչպես նաև: այն արևմտյան երկրներին, ինչպիսիք են Ջենի Հոլցերը և Ռեյչել Ֆայնշտեյնը: «Արվեստը տրոյական ձի է, որն այս ապրանքանիշերն օգտագործում են իրենց այլմոլորակային տարածք ներկայացնելու համար», - ասում է համադրող Ֆրանչեսկո Բոնամին, ով միջնորդել է Լիուի և Մաքս Մարայի միությունը: «Չինաստանը երկիր չէ. դա մոլորակ է, դա իսկապես այլ տեղ է: Երբ վայրէջք կատարեք այնտեղ, դուք պետք է վերականգնեք ձեր մտածելակերպը»:
Դա Դոնգ հայտնի ռեստորանում ճաշելուց հետո, որը մասնագիտանում է փորձարարական չինական խոհանոցի վրա, խումբը քայլում է մի քանի թաղամաս դեպի Շանհայի ցուցահանդեսային կենտրոն՝ մեծ համալիր, որը կառուցվել է 1955 թվականին՝ ի հիշատակ Չինաստանի և Խորհրդային Միության միջև դաշինքի: Թեև այն դարձել է շատ նորաձևության ապրանքանիշերի ընտրության վայր (Dolce & Gabbana-ն այնտեղ անցկացրեց իր շքեղ Viva La China երեկույթը), այն ոչ մի կերպ չեզոք չէ՝ թե՛ էսթետիկ, թե՛ քաղաքական առումով: Լյուն այն ընտրել է ավելի դատարկ, արդյունաբերական տարածքներից, ինչպիսին է Լոնգ թանգարանը, քաղաքի Վեսթ Բունդ թաղամասում: Բայց երբ մենք մտնում ենք 40,000 քառակուսի ոտնաչափ երկարությամբ կենտրոնական սրահը, իր սավառնող թաղածածկ առաստաղով և դեկորատիվ տեռացո հատակով, թվում է, թե նրան կասկածում են: Այսօր առավոտյան հանդիպման ժամանակ նա հայտարարել էր, որ մտադիր է թռիչքուղի պատրաստել՝ օգտագործելով իր վերջին աշխատանքների նյութերը՝ մետաղական թիթեղ, հայելի և արդյունաբերական կտավ: Նայելով գմբեթավոր միջանցքի հարսանյաց տորթի առաստաղին (անանուխ կանաչ ժանյակավոր հիմքով)ռելիեֆի օրինակ և խարսխված եռաստիճան ջահով), անմիջապես պարզ չէ, թե ինչպես կարող է մրցել թռիչքուղու ցանկացած հավաքածու:
Բայց թեև այս կոնկրետ «Օ՜, խենթ» պահը ակնհայտորեն անհանգստացնող է Max Mara-ի ղեկավարների համար, ովքեր անցել են այս նախագծի անվերադարձ կետը, Լյուի համար դա իրականում անհրաժեշտ քայլ է ստեղծագործական գործընթացում:. 2012 թվականին Whitewall ամսագրին տված հարցազրույցում նկարչին հարցրել են, թե ինչն է նրան ոգեշնչում։ «Մի բան, որը խնդիրներ է առաջացնում… այն զգացումը, որ առարկաներ ստեղծելիս կամ գաղափարներ իրականացնելիս միշտ սարսափի տարր կա: Որոշ մարդիկ իսկապես վայելում են կայունությունը իրենց ստեղծագործության մեջ… Բայց ես այնքան էլ հարմար չեմ այդ գործելաոճին, ես այն բավականաչափ դինամիկ չեմ համարում»:
Ծնված 1972 թվականին Լյու Վեյը հետզգայական սերնդի մի մասն է, այսպես կոչված «Հետզգայական զգացողություն. Այլմոլորակայինների մարմիններ և մոլորություն» նշանակալից խմբակային ցուցահանդեսի համար, որը նա օգնեց կազմակերպել Պեկինի բնակելի շենքի նկուղում: աշտարակը 1999թ. հունվարին: Ցուցադրությունը ներքին արձագանքն էր առևտրային նկարին, որը կազմում էր այն ժամանակվա Չինաստանի ժամանակակից արվեստի շուկան. որոշ աշխատանքներ պարունակում էին կենդանիների դիակներ և, ըստ տեղեկությունների, մարդու մարմնի մասեր: Այն փակվել է իշխանությունների կողմից բացվելուց մի քանի ժամ անց: «Մենք մեծացել ենք, երբ ամեն ինչ անընդհատ փոխվում էր, և ոչինչ կայուն չէր թվում», - բացատրեց Լյուն համադրող Հանս Ուլրիխ Օբրիստի հետ զրույցում: «Երկու տարին մեկ արժեքների շրջադարձ է եղել: Այսօր դուք կհավատաք մի բանի, իսկ վաղը բոլորովին այլ բանի: Որովհետև մենք այդպես ենք մեծացել, արվեստը նույնպես այդպիսին էր»:
Իրոք, Լյուն, ով նոյեմբերի 2-ին կբացի նոր անհատական ցուցահանդես Մանհեթենի Lehmann Maupin պատկերասրահում, հայտնի է տարբեր ոլորտներում աշխատելով` նկարչություն, լուսանկարչություն, վիդեո, քանդակ, ինստալացիա և փորձարկումներ: բոլոր տեսակի նյութերով, թույլ տալով, որ հայեցակարգը թելադրի այն ձևը, որն ի վերջո կունենա կտորը: Outcast I-ը, 2007 թ., անգարի չափ կացարան էր, որը ստեղծվել էր պետական հաստատությունների անտեսված պատուհաններից և դռներից. Love It Bite It, 2006–2007, համաշխարհային պառլամենտի շենքերի փոքրածավալ մոդելների տեղադրում էր, որը պատրաստված էր հում կաշվից, որն օգտագործվում էր շների ծամելու համար: և «Տեսե՛ք. Books,” 2014, քանդակների խումբ էր, որը պատրաստված էր հազարավոր սեղմված գրքերից և այլ տպագիր նյութերից: «Երբ դու գնում ես նրա ստուդիա, կարող ես լինել երեք տարբեր արտիստների ստուդիայում, ավելին», - ասում է Բոնամին: «Տարբեր ուղղություններով գնալու մեջ ամաչկոտություն չկա»:
Այդ առումով, Լյուն և Գրիֆիթսը տարօրինակ զույգ են ստեղծում: Որպես Լոնդոնի Արվեստի թագավորական քոլեջի նորաձևության ասպիրանտ՝ Գրիֆիթսը հաղթեց Մաքս Մարայի կողմից կազմակերպված մրցույթում: Նա ընկերություն է մտել 1987 թվականին և այդպես էլ չհեռացավ: Մասնագիտական տեսանկյունից կայունությունն այն ամենն է, ինչ նա երբևէ գիտեր: «Ես ունեմ ամենակարճ CV-ն, որը կարելի է պատկերացնել», - բացականչում է նա: «Ես մեծացել եմ ընկերության հետ. Ես իսկապես չեմ պատկերացնում, որ այլ տեղ եմ»: Իսկ կայունությունը ապրանքանիշի հիմնական արժեքն է, որի համար նա աշխատում է: «Լիու Վեյի երկչափ և եռաչափ կտորները հիմնված են քաղաքի վրա՝ որպես մշտական փոփոխության ապակողմնորոշող վայրի», - նկատում է Գրիֆիթսը: «Մաքս Մարան վստահություն է հաղորդում քաղաքի մասին: Դա աապրանքանիշ, որն առաջարկում է հարմարավետություն և անվտանգություն մի աշխարհում, որը գնահատում է կանանց՝ ըստ նրանց հագածի»:
Հաջորդ օրը մենք շրջում ենք Պեկինի ծայրամասերով՝ փնտրելու Լյուի ստուդիան: «Այստեղ ճանապարհ չկա». Ջեյն Ջինը, Մաքս Մարայի գլխավոր անձը Չինաստանում, հայտարարում է. «Մենք անջատված ենք GPS-ից»: Տարածքը՝ նեղ փողոցների և մեկհարկանի շինությունների լաբիրինթոսը, նախանշված է քանդման համար, իսկ հեռվում երևում է բարձրահարկերի մի ափ: Լյուին ասվել է, որ նա ստիպված կլինի իր գործողությունները տեղափոխել այլուր, չնայած կառավարությունը շարունակում է երկարաձգել վերջնաժամկետը: Շրջանակներով շրջելուց հետո մենք վերջապես հասնում ենք պահեստի նման կառույցների մի համալիրի, որը հավաքված է ժանգոտ գլանափաթեթ դարպասի հետևում, որը, ըստ Լիի, ժամանակին կահույքի պատկերասրահ է եղել: («Ինչ էր անում այստեղ կահույքի պատկերասրահը, ես պատկերացում չունեմ», - ասում է նա ինձ:) Գրասենյակը, որը կահավորված է բազմոցների, աթոռների, գրասեղանների և լողավազանի սեղանի խառնուրդով, լցված է Լիուի տարբեր ժամանակաշրջանների նկարներով. մեկը, 2005 թվականի սև ֆոնի վրա դիտավորյալ վատ մատուցված ադամանդներից, հենված է պատին կեղծ վիկտորիանական թավշյա սիրային նստատեղի հետևում. Իրաքի CCTV քարտեզի պիքսելային պատկերը տեղադրված է տպիչի վերևում:
Մեզ առաջարկվում է շրջայց հարակից շենքերով։ Ստուդիան հոսքի մեջ է, և երբեմն դժվար է ասել, թե որն է արվեստը, որն է արվեստի նյութը և ինչն է պարզապես անպիտան: Մենք կանգ ենք առնում Լիուի «Ջունգլիներ» շարքի մի քանի կտորների առջև՝ մոնոխրոմ արդյունաբերական կտավների, որոնք խաչված են հաստ կարերով: Հանկարծ պարզ է դառնում, թե ինչու է նկարիչը ձգվել գործվածքների մեջքին։ Նա մեզ հետ քայլում է տարածություններով,լուսանկարելով սեփական աշխատանքը iPhone-ով, կարծես այն առաջին անգամ է տեսնում։ Ե՛վ նա, և՛ Գրիֆիթսը զրոյացնում են ցինկապատ մետաղի որոշ մնացորդներ, որոնք նրանք ասում են, որ կարող են պատկերացնել թռիչքուղու շրջանակը: Կոմպլեկտի հայեցակարգը սկսում է բացվել, թեև շատ վերացական:
«Լիու Վեյը հակված է էսքիզներ չանել, քանի որ երբ դուք ուրվագծում եք գաղափարը, այն այնտեղ է», - բացատրում է Լին գրասենյակում սուրճի շուրջ, որը մենք խմում ենք Liu Wei-ի թողարկման Illy բաժակներից: «Ինչքան էլ երկար կմտածի, շատ խոսակցությունների մեջ կմտնի մեզ հետ, բայց միտքը պահի իր մեջ: Ամեն անգամ, երբ նա սկսում է նոր աշխատանք, նա պետք է վերադառնա «Ի՞նչ է արվեստը» հարցին»: Գրիֆիթսի համար նախագիծը սկսում է զգալ որպես պատշաճ համագործակցություն, այլ ոչ թե միայն երկու բան, որոնք միմյանց հետ մղված են: «Շատ բան կա, որ մենք չգիտենք. Սա է հուզիչ մասը», - ասում է նա: «Ինչո՞ւ ես Նյու Յորքից մինչև Շանհայ թռչեմ, եթե արդեն գիտեմ, թե ինչ եմ տեսնելու»: Բայց Ջինը գտնվում է եզրին, ակնհայտորեն մտահոգված է ժամանակացույցի համար («Կոմպլեկտի էսքիզներ չկա՞ն»): Նույնիսկ մեզանից նրանց համար, ովքեր չեն խոսում մանդարինին, նրա և Լյուի միջև հետագա շրջադարձը առանձնապես հուսադրող չի թվում: Մի քանի րոպե անց Լյուն կանգ է առնում և ժպտում։ Կատարյալ անգլերենով, որպեսզի թյուրիմացություն չլինի, նա ասում է՝ «Մի անհանգստացիր»:
Լյու Վեյի Մաքս Մարայի համագործակցության կուլիսներում
