1974 թվականին Թոնի Մորիսոնը, որն այն ժամանակ 36 տարեկան էր, հրատարակեց «Սև գիրքը»՝ «Սևամորթների փորձառությունն Ամերիկայում 1619-ից մինչև 1940-ական թվականները» կոլաժային փաստաթուղթ: Մորիսոնն ինքը նկարագրված է որպես «հանրագիտարանային»՝ «Սև գիրքը» ավարտվել է Random House-ում որպես խմբագիր, որտեղ նա խմբագրել է Մուհամմադ Ալիի, Հենրի Դյումայի, Գեյլ Ջոնսի և Անջելա Դևիսի նմաններին՝ խթանելով հեղինակներին և նրանց աշխատանքը։ մի միջավայրում, որը դեռ թշնամական է սև գրականության և դրա առարկաների նկատմամբ: Սև հպարտությունը, սև գեղեցկությունը, սև ուժը, սև սերը ժամանակին հորդորող կարգախոսները հեռագրում էին ճնշվածների՝ ավելի լավ պատկերացնելու ցանկությունները. սակայն նրանք եկան իրենց սեփական սահմանումներով, որոնցից Մորիսոնի աշխատանքը փորձեց խուսափել:
Քննադատ և էսսեիստ Հիլթոն Ալսը, ով 2003 թվականին ներկայացրել է Մորիսոնին The New Yorker-ի համար, վերջերս կազմակերպել է ցուցահանդես՝ հիմնված «Սև գրքի» վրա՝ Toni Morrison's Black Book վերնագրով, որը կցուցադրվի Դեյվիդ Ցվիրներ պատկերասրահում մինչև փետրվարի 26-ը: Zoom-ի միջոցով Ալսը բացատրեց Մորիսոնի հավակնություններն այդ նախագծի համար՝ նրա երրորդ աշխատանքը «Ամենակապույտ աչքը» և «Սուլա»-ից հետո, որը թողարկվելու պահին դարձավ Նյու Յորք Թայմսի բեսթսելլեր: «Նա չէր ուզում, որ խոսակցությունը լինի 1964 թվականը և մինչ այդ ստրկությունը։ Նա ցանկանում էր ավելի ընդգրկուն լինել», - ասաց ինձ Ալսը:«Նա փաստաթղթեր էր ուզում՝ ի տարբերություն մեկնաբանության»:
Հեղինակի մահից հետո 2019 թվականին՝ 88 տարեկան հասակում, նոր հետաքրքրություն առաջացավ «Սև գրքի» նկատմամբ, որը տասնամյակներ շարունակ տպագրվելուց հետո դարձել էր հազվագյուտ առարկա: Գիրքը վերահրատարակվել է 2009 թվականին (որը պատահաբար լրացավ նրա 35-ամյակը), որի սկզբնական կազմը վերականգնվեց, Մորիսոնի առաջաբանն ու առաջաբանը ներկայացված էին ներսում: Ստեղծագործությունը լայնածավալ անձնական գիրք է, որը պարունակում է նամակներ Մորիսոնի և նրա հեղինակների միջև, նրա վարպետորեն գրված ձեռագրերը, ինչպես նաև ավելի պատահական հաղորդագրություններ հասակակիցների և ընկերների հետ: Խմբագիր Մորիսոնը զգալիորեն ավելի քիչ հայտնի է, քան հեղինակը Մորիսոնը. այն ձևը, որով նա ձևավորեց սևամորթ գրականությունը ինչպես ներսից, այնպես էլ դրսից, նրա դիրքը սևամորթ ֆեմինիստ գրողների, գիտնականների և տեսաբանների շարքում: Ալսն ասում է այդ կանանց մասին. «Նրանք միմյանց հետ համայնք էին կառուցում, որը մի տեսակ արտասովոր էր, հետսևամորթների շարժման զգայունությունը և հնարավորությունները իսկապես ընդլայնվեցին [Dr. Մարտին Լյութեր Քինգ կրտսեր], Մալքոլմ [X] և Մեդգար Էվերս, այս հրատապության զգացումը»
NPR-ին տված հարցազրույցում Մորիսոնը հայտարարեց, որ իր մոտիվացիայի մի մասը փորձում էր դիմակայել այն գաղափարին, որ սևամորթ հանդիսատեսը գրքեր չի գնում հրատարակության մեջ: «Եվ ես մտածեցի, լավ, միգուցե մենք չենք հրապարակել որևէ բան, որը ցանկանում էր ավելի մեծ աֆրոամերիկյան համայնքը», - ասաց նա: «Ի՞նչ կասեք մի բանի մասին, որն իսկապես հայտնի է և վերաբերում է աֆրոամերիկացիների կյանքին»: Այսպիսով, նա հավաքեց մի շարք բացիկներ, թերթերի հատվածներ, թերթեր և այլ կտորներ ու բեկորներսևերի փորձառության մի տեսակ պատմական գրանցամատյանի համար:
Als-ի շոուն, որի ավարտին տևել է ավելի քան մեկ տարի՝ համաճարակի պատճառով, ներառում է ինչպես Մորիսոնի ստեղծագործություններից օրիգինալ նյութեր, այնպես էլ ժամանակակից սևամորթ արտիստների ներդրումները, ինչպիսիք են Քերի Ջեյմս Մարշալը, Էմի Շերալդը, Մարտին Պուրյարը և Բևերլի Բյուքենանը: Ցուցահանդեսի սուզվող, կալեիդոսկոպիկ զգացողությունը կրկնում է «Սև գրքի» պաստիշ ոճը՝ դրան շնորհելով խոհեմության և շարունակականության զգացում, մինչդեռ գրքի արձանագրած սևամորթ պատմությունը շարունակում է բացվել դրանից հետո և շուրջը: Շոուն ներծծված է պատմագրության մեծությամբ և ծավալով, խաղի ողջունելի երևակայություններով և երևակայությամբ, որի սերմերը ծաղկել են 1970-ականների հեղափոխական եռանդով:
Ցուցահանդեսին ներկայացված են գովազդներ և այլ լրատվամիջոցներ, որոնք պատկերում են ծաղրանկարներ, կիլոմետր լայնությամբ քմծիծաղ և մուր մաշկ: Սենյակներից մեկում փոքրիկ տիկնիկը ցույց է տալիս Պեկոլա Բրիդլավի՝ Մորիսոնի «Ամենակապույտ աչքը» վեպի գլխավոր հերոսի փչացած ցանկությունները, ով ցանկանում էր այլ գեղեցկություն ունենալ, քան իրը: Այլ վայրերում կան արտոնագրեր գրամեքենաների, կոշիկի պատրաստման մեքենաների և այլ գյուտերի համար, որոնք պարտական են սևամորթ ստեղծագործողներին: Ալսն ասում է, որ իր մոտեցումը շոուի նկատմամբ եղել է մի փոքր անկաշկանդ, մի փաստ, որը, հավանաբար, բացատրում է այն հանգամանքով, որ շոուն ի վիճակի է շրջանցել սև արվեստի ցուցադրությունների հաճախակի զգացողությունը, որը չափազանց կոկիկ է և չափից ավելի մշակված: «Ես կասեի, որ մեծ իմպրովիզացիա կա», - ավելացրեց նա: «Ես ունեի նկարիչների ցուցակ, որոնցով հետաքրքրված էի և տեղափոխվեցի այնտեղից»:
InՄեկ այլ սենյակում կան թերթերի հատվածներ, որոնք լուսաբանում են Մարգարետ Գարներին՝ փախած ստրուկ կնոջը, ով սպանել է իր երեխաներին գրավման ժամանակ, թեման, որը ոգեշնչել է «Սիրելին», Մորիսոնի ամենագոված վեպը: (Վերջերս այն հայտնվեց ամերիկյան դասասենյակներում արգելված գրքերի շարքում:) Մորիսոնը 1983 թվականին արժանացավ Պուլիտցերյան մրցանակի և «Սիրելիի համար» ազգային գրքի մրցանակի: Դրա հրատարակումը ամրացրեց նրա կարգավիճակը ամերիկյան մեծ գրական կանոնում և ներկայացրեց Ալսի համար իր աշխատանքում բեկում էր, երբ նա սկսեց ընդլայնել իր ձևի փորձերը, նրա ազդեցությունները (Վիրջինիա Վուլֆ, Գաբրիել Գարսիա Մարկես և Ուիլյամ Ֆոլքներ) ավելի կենտրոնական իր վեպերի կառուցման և դրանց իմաստների վրա::
«Ես որոշակի պատկերացում ունեի, որ Թոնիի տեղափոխությունը դեպի մոդեռնիզմ սիրելիից հետո պետք է տեսողական ներկայացում գտնի [ցուցահանդեսում]», - ասաց Ալսը: «Կարծում եմ՝ նրան իսկապես հետաքրքրում էր մոդեռնի սահմանները, ինչը կարելի է անվանել մոդեռնիզմ։ Նա ցանկանում էր տեսնել, թե ինչ կարող է անել սև մոդեռնիզմը, և նրան ստիպեց այն կետը, որտեղ մոդեռնիզմն ու սևամտությունը սերտաճում էին»:
Շոուի երկրորդ մասը ներկայացնում է Ալսի հետաքրքրությունը Մորիսոնի հետ-Սիրելի զգայունության նկատմամբ: «Ինձ դուր եկավ այն, որ ես կարող էի ցույց տալ նրա կարիերայի վաղ հատվածը, որը հակադրվում էր շոուի երկրորդ մասի հետ, որը շատ ավելի բաց է», - ասաց նա:
Ալսն ինքը առաջին անգամ հանդիպեց «Սև գրքին», երբ տղա էր իր հայրենի Բրուքլինում՝ Liberation գրախանութում, որը պարծենում էր Գվենդոլին Բրուքսի ընկերության՝ Broadside Press-ի բազմաթիվ գրքերից: «Կար TheBlack Book-ը և Morrison's Sula-ն, որը մատնանշում էր, թե ինչպես էր այն ժամանակ մշակույթը ուղղված սևամորթների ինքնագիտակցությանը: Դա մի գիրք էր, որը քեզ ստիպեց հասկանալ, որ դու կապված ես պատմության հետ»:
Նրան անմիջապես տարան իր շրջանակն ու մեթոդը, դրա երևակայությունն ու ծանրությունը, որը կարծես պարունակում էր սևամորթ կյանքի սովորական փորձառությունների ուժը: «Ահա սևամորթության փաստաթուղթը, գաղափարախոսությունից զերծ սևամորթների մասին փաստաթուղթ: Դա նաև այս հիբրիդային ձևն էր՝ գրավոր, բայց տեսողական»,- ասաց նա: «Դա փոխեց իմ կյանքը, անկասկած: [Բայց] իմ աշխատանքը գրքի հետ ավարտված չէ: Ձեր սիրած գրքերի հետ միշտ շարունակական խոսակցություն կա»։ Եվ, նշել է նա, «Սև գիրքը» աներևակայելի ժամանակին է հենց այս պահին։ «Երկիրը կրկին իր ուշադրությունը սեւեռում է դեպի լավ կամ վատ մրցավազք: Դա առանցքային է այն հարցի համար, թե ինչն է ամերիկացին և սևամորթների մշակութային նշանակությունն այս երկրում », - ասաց Ալսը::
