Երբ քայլում եք Դեյվիդ Կորդանսկու նոր տան ճանապարհով՝ Լոս Անջելեսի վերևի բլուրներում, առաջին բանը, որ նկատում եք, ինքը տունը չէ, այլ ալյումինե փորված քանդակը. խնկի ձողիկներ և տեղադրված են լուսնի երկնային ճանապարհին հետևելու համար: Երկրորդ բանը, որ գրավում է ձեր աչքը, 10 ոտնաչափ մետաղական սյունն է առջևի սիզամարգին, որի վրա տեղադրված է էլեկտրական դեղին նշան՝ Waz Up կոչվող խանութի համար: Սա Լոս Անջելեսի նկարչուհի Լորեն Հալսիի արվեստի գործն է, որը հիշատակում է իր մանկության թաղամասը Հարավային Կենտրոնում: Այն բանից հետո, երբ անցաք մուտքի դռան մոտ և որոշ ժամանակ անցկացրիք՝ ստուգելու Ջերի Գարսիայի վաղ շրջանի գծագրերը, վինտաժային ալտ կոմիքսների օրիգինալ սյուժեները, նրբագեղ Ֆրեդ Էվերսլի պարաբոլիկ քանդակը և Մերի Ուեզերֆորդի աբստրակտ նկարչությունը, կարող եք: վերջապես հիշեք, որ այս վայրը հիմնականում գործում է որպես չորս հոգանոց երիտասարդ ընտանիքի բնակության վայր: Տասնյակ արտասովոր արվեստի գործերի մեջ միախառնված են որոշ իրական ննջասենյակներ, մի քանի պահարաններ, նույնիսկ խոհանոց:
Բայց յուրաքանչյուր ոք, ով ճանաչում է Կորդանսկին՝ Լոս Անջելեսի լավագույն պատկերասրահի ներկայացուցիչներից մեկին, չի զարմանա՝ իմանալով, որ 1940-ականների այս վերամշակված մեկ հարկանի ռանչոն, ըստ էության, եղել է։նախագծված է արվեստի, հատկապես Կալիֆորնիայի արվեստի շուրջ: Հյուրասենյակի հիմնական պատը կառուցվել է հատուկ Ուեզերֆորդի նկարը տեղադրելու համար, և Կորդանսկին հանձնարարել է իր կապալառուին պատրաստել Հալսիի քանդակի իրական չափսերի մակետը, որպեսզի նա կարողանա այն անհամար անգամ շրջել՝ փնտրելով դրա կատարյալ մշտական տեղը: Այդուհանդերձ, տունը ամեն ինչ է, քան սպիտակ տուփի ցուցադրական տարածք: Մասամբ Կորդանսկու կնոջ՝ նկարչուհի Մինդի Շապերոյի ազդեցության և մասամբ նրա սեփական լայնածավալ մոլուցքների պատճառով սենյակները խոհեմաբար ցողված են վայրի գույներով և դիվերսիոն անակնկալներով։ Ինչ-որ կերպ տեղանքը կարողանում է գործել որպես իդեալական խաղահրապարակ և՛ կատաղի նախահասների, և՛ լուրջ արվեստի սիրահարների համար:
«Դա շատ Դեյվ և Մինդին է, ամբողջը», - ասում է նկարիչ Ռաշիդ Ջոնսոնը, որը Կորդանսկու ամենամոտ ընկերներից է: (Ջոնսոնի երեք կտավները կախված են պատերին, իսկ Կորդանսկու մատը զարդարված է Ջոնսոնի Անհանգիստ տղամարդիկ զարդերի հավաքածուի ոսկե մատանիով): տունը նման է»
Կորդանսկու ճանաչման հասնելը մեծապես արտացոլել է Լ. Ա.-ի սեփական աճող նշանակությունը արվեստի աշխարհում վերջին երկու տասնամյակների ընթացքում: Երբ Կորդանսկին առաջին անգամ ժամանեց քաղաք որպես ասպիրանտ, մեծանալուց հետոԿոնեկտիկուտ արվարձանում որպես չմշկասահորդ-քարով զբաղվող-խռովարար, «Սա իսկապես հետաքրքիր պահ էր, երբ Լոս Անջելեսի լանդշաֆտը մի տեսակ լայն բաց էր», - հիշում է նա: Նա ընտրել էր CalArts-ը Արևելյան ափի դպրոցներից, քանի որ Լոս Անջելեսի տեսարանը կանոններ չուներ և տուն էր այնպիսի արվեստագետների, ինչպիսին Հոլոուեյն էր, ովքեր ընդլայնում էին Փոլ Մաքքարթիի և Չարլզ Ռեյի ձեռագործ, առարկաներ ստեղծելու ավանդույթները: «Ես ուզում էի լինել սերֆինգիստների, փանկ-ռոքերի և ավտոտնակի կռունկների հետ», - ասում է Կորդանսկին: Նրա սեփական աշխատանքը հիմնականում հիմնված էր կատարողականության վրա. մի պահ նա և գործընկերը կապվեցին ութ ոտնաչափ փչովի գնդակի վրա, այնուհետև գլորվեցին: Բայց 2002-ին ավարտելով ուսումը, Կորդանսկին դադարեց արվեստ անել և սկսեց վաճառել այն Լոս Անջելեսի Չայնաթաունի մի փոքր պատկերասրահից 2003 թվականին: Նկարիչ Լեսլի Վենսը, CalArts-ի ուսանող, ով առաջին նկարիչն էր, ով Կորդանսկին ստորագրեց, հիշում է, որ դիլերը և նրա այն ժամանակվա գործընկերը՝ Իվան Գոլինկոն, այնքան դժվար էր կանխիկ գումար ձեռք բերել այդ վայրը կառուցելիս, որ «կարծում եմ՝ նրանք լիովին օգտվեցին «Home Depot»-ում ինքնագնահատումից»:
Վանսն ասում է, որ Կորդանսկու ձևավորման տարիները CalArts-ում նրան թողել են արվեստի գործերը քննադատելու և դրանք կրքոտորեն պաշտպանելու ունակությամբ, ինչը հազվադեպ է դիլերների շրջանում: Երբ մենք շրջում ենք տան շուրջը, պարզ է դառնում, որ Կորդանսկին հեշտությամբ կարող է մեկ ժամ հատկացնել յուրաքանչյուր ստեղծագործության քննարկմանը, սկսած 1970 թվականի Սեմ Գիլիամի թեք եզրերով նկարից, որը կախված է շքամուտքի նրբատախտակի պատից. Ջոն Քոլթրեյնից և Սուն Ռայից մինչև Գիլիամի գործընթացի ֆիզիկականությունը, որը ներառում էր կտավը ծալել իր մեջ, նախքան դրա վրա ալյումինի փոշի փչելը: (87-ամյա Գիլլիամը միացել է Կորդանսկու պատկերասրահին ինը տարի առաջ և այժմ մեծ կարիերայի վերջին բում է ապրում:) «Այս նկարն այն ամենն է, ինչին ես հավատում եմ», - ասում է Կորդանսկին, ով կրում է ջինսե վերնաշապիկ և վառ վարդագույն ֆուրգոններ: Մուտքի մուտքի աշխատասենյակում նա գրեթե նույնքան անտարբեր է Սերխիո Ռոդրիգեսի միջնադարյան բազմոցի մասին, որը նրա բրազիլական մոդեռնիստական կահույքի հավաքածուի մի մասն է: «Դա սուպերսեքսուալ է», - ասում է Կորդանսկին կտորի մասին, որի բարձիկները ամրացված են շրջանակի վրա հաստ կաշվե ժապավեններով, որոնք արժանի են BDSM ամրագոտիին: «Դա նման է այս ստրկության, ֆալոսենտրիկ կաշվե գերանին, գիտե՞ք: Դա բազմոց չէ; դա քանդակ է»:
Երբ մենք տանում ենք ավելի խորը դեպի տուն, ավելի հեշտ է դառնում տեսնել Շապերոյի ազդեցությունը, ով նկարագրում է իր զգայունությունը որպես ավելի բնազդային և կատաղի, քան իր ամուսնունը: Երբ բախվում է անծանոթ նկարչի կամ օրինաչափության կամ գույնի, Կորդանսկին հաճախ ժամանակ է պահանջում վերլուծելու և տեսականորեն վերլուծելու համար, մինչդեռ Շապերոն ակնթարթորեն գնում է իր սրտով: «Կարծում եմ՝ Դեյվը երջանիկ կլիներ, եթե բոլոր պատերը սպիտակ լինեին», - ասում է նա: «Նա ուզում է, որ արվեստը երգի, չէ՞: Ուզում եմ, որ արվեստն էլ երգի, բայց մնացած ամեն ինչի հետ մեկտեղ»: Shapero-ն ակնհայտորեն հաղթեց հեռուստացույցի սենյակում, որն ունի վարդագույն պատեր, օփ-արտ պաստառագործություն և բազմաթիվ ընձառյուծի պրինտով բարձեր: «Սկզբում ես կարծում էի, որ սա չի աշխատում, դա քաոս է», - ասում է Կորդանսկին, ով վերցրեց.30-ից ավել ստեղծագործությունները սենյակում կախելու մեղադրանքը: (Բարձերի վերաբերյալ նա ավելացնում է. «Ես ատում եմ կատուներին»: «Բայց որքան շատ եմ ապրում դրա հետ, այնքան ավելի եմ սիրում այն»:
Նույնը վերաբերում է բրազիլացի դիզայներների կահույքին, ներառյալ Խոակիմ Տենրեյրոն և Խոսե Զանին Կալդասը: Կորդանսկին այդ կտորները համարում է դանիական և ֆրանսիական մոդեռնիզմի պատահական «թյուրիմացություններ», որոնք շատ ավելի հետաքրքիր են ստացվել, քան այն առարկաները, որոնք նրանք ընդօրինակում են՝ շնորհիվ իրենց ձեռքով ստեղծված անկատարության: «Դրանք հիպերօրգանական են և ջերմ, բայց ձևերն իրենք իսկապես էլեգանտ են»: Ցույց տալով հյուրասենյակում գտնվող Zanine աթոռին, նա ասում է. «Սա Պրուվեի փայտագործի տարբերակն է»::
Կորդանսկին և Շապերոն աշխատե՞լ են դեկորատորի հետ: Ո՛չ։ Նրանք նույնիսկ մտածե՞լ են դա։ «Ոչ մի կերպ», - ասում է Կորդանսկին: «Ես գիտեմ, որ դա մի տեսակ ինքնահավան է թվում, բայց մենք լիովին վստահ ենք մեր զգայունության և աշխարհի մեր տեսլականի վրա»: Նրանք հավաքագրեցին Լոս Անջելեսի ճարտարապետ Բարբարա Բեստորին վերակառուցումը վերահսկելու համար, որը ներառում էր էական փոփոխություններ նախնական դասավորության մեջ (ավելի շատ պատի տարածք արվեստի գործերի համար, ավելի լավ լույս) և գունային սխեմայի արմատական վերանայում (մուգ մոխրագույն արտաքին, սև բետոնե սալիկապատ հատակներ). Տան ամենադրամատիկ առանձնահատկությունը կարող է լինել նրա հետևի բակը, որը հարում է Գրիֆիթ պարկի կոպիտ բլուրներին. քաղաքային անապատի զառիթափ հատվածը վեր է թռչում ետևումսեփականություն, ինչպիսին է առանց ձյուն սև ադամանդի լեռնադահուկային լանջին: «Չգիտես ինչու, մեզ չի վախեցնում, որ մենք ունենք այնպիսի հսկա լեռներ, որոնք ամեն պահի կարող են ցած ընկնել մեզ վրա», - ասում է Շապերոն: Los Feliz-ի այս փոքրիկ գրպանի մյուս առանձնահատկությունները ներառում են միայն L. A.-ի որոշ ընտրանի: հարևանները (Փոլ Ռուբենս, Սառա Սիլվերման) և Batcave (1960-ականների Batman սերիալի էքստերիերը նկարահանվել է հենց այգու ներսում): Մարգագետնի եզրին կա բանջարեղենի պտղաբեր հողամաս և տնկարկների մի խումբ, որտեղ Շապերոն թիթեռներ է աճեցնում: «Մենք պետք է ևս մի քանի թրթուր վերցնենք», - ասում է Կորդանսկին, երբ մենք նստում ենք լողավազանի մոտ գտնվող Կառլոս Մոտտայի խնջույքի սեղանի մոտ:
Անկախ նրանից, թե նա քննարկում է տունը, այգին կամ արվեստի առանձին նմուշներ կամ կահույք, Կորդանսկին ունի մի բան, որը նա անվանում է «տարբեր տեսակի էներգիաների խառնում»: Ընկերներն իրեն Կորդանսկին նկարագրում են որպես հակասական հատկությունների նման խառնվածք. հավակնոտ գործարք կնքող, ով դեռ չի կորցրել խորը հետաքրքրասիրությունը և փանկ-հիպի հրապարակայնությունը, որոնք նրան առաջին հերթին բերել են Կալիֆորնիա: Երբ ես հարցնում եմ իր բիզնես ռազմավարության մասին այն ժամանակ, երբ պատկերասրահի տեսարանը շարունակում է ծանրանալ, երբ միջազգային խաղացողները, ինչպիսիք են Gagosian-ը և Hauser & Wirth-ը, ավելի ու ավելի քիչ տեղ են թողնում միջին չափսի դիլերների համար, Կորդանսկին հասկացնում է, որ նա մտածում է ավելի մեծ, ոչ թե փոքր:. Բայց նույնիսկ վաճառքի մասին քննարկելիս, նա շուտով զրույցը ուղղում է այնպիսի թեմաների, ինչպիսիք են հայրությունը և տղամարդու խոցելիությունը: Վերջերս նաշատ ժամանակ է ծախսել՝ խորհելով «աճող ցավերի մասին, որոնք գալիս են հաջողակ լինելուց, բայց դեռ չցանկանալով վաճառել»: Նա նշում է, որ ինքն ու իր 8-ամյա որդին՝ Լեոն, ունեն ծննդյան տարեդարձ, և «նրա մեջ շատ երիտասարդ Դավիթ կա, որն ինձ նյարդայնացնում է»։ Ինտենսիվ և ըմբոստ Առյուծը գոտկատեղից երկար մազեր ունի, և վերջերս իր ննջասենյակի պատին նշելու համար մարկերներ է օգտագործել leo the pro բառերով: Կորդանսկին հոնք է բարձրացնում։ «Ընկեր, դու 8 տարեկան ես»:
Չնայած դիլերի համար ստանդարտ է նկարագրել իր պատկերասրահը որպես մեծ ընտանիք, Կորդանսկու դեպքում պնդումը ճիշտ է բառացի իմաստով. նրա մի քանի նկարիչներ ամուսնացած են միմյանց հետ, և նրանց անձնական կյանքը խճճված է: իր և Շապերոյի հետ 2000-ականների սկզբից, շատ ավելի վաղ, երբ նրանցից որևէ մեկը մեծ անուն կդառնար արվեստի աշխարհում: Ճաշասենյակում, Շապերոյի և Վենսի աբստրակտ աշխատանքների հետ մեկտեղ, կա Ջոնաս Վուդի նկարը, ով միացել է պատկերասրահին 2011 թվականին: Վուդը ժամանակին աշխատել է որպես Շապերոյի օգնական և ամուսնացած է նկարիչ Շիո Կուսակայի հետ, ում կերամիկական աշխատանքները Կորդանսկին ցուցադրել է: իր տան գրասենյակում։ Երկու զույգի երեխաները հաճախ են միասին խաղացել, և Վուդը նախագծել է գորգը Շապերոյի առանձնասենյակում։
Կորդանսկին վերջերս դրդել է ընդլայնել պատկերասրահի ցանկը. նա այժմ ներկայացնում է 46 արվեստագետի, և նրանցից յուրաքանչյուրը տանը ցուցադրված է առնվազն մեկ արվեստի գործ: Շապերոն ասում է, որ զույգն իրականում երբեք չի քննարկել, թե որքան գերիշխող էպատկերասրահի նկարիչները պետք է լինեն ընդհանուր խառնուրդի մեջ. «Այսինքն, իհարկե, մենք ցանկանում ենք ապրել նկարիչների հետ, որոնց ներկայացնում է Դեյվը, բայց եթե նա արդեն չի սիրում աշխատանքը, նա չէր ներկայացնի նրանց»: Ինչ վերաբերում է զույգի արվեստի հավաքածուի թեմատիկ տողերին, ապա Կորդանսկին առանձնացնում է երկու հիմնական մոտիվ՝ սեքսը և մահը։ «Ինչ-որ տարօրինակ ձևով նրանք երկուսն էլ ամենուր են այն ամենում, ինչ տեսնում եք այստեղ», - ասում է նա: «Միգուցե դա ենթաշերտի ներսում է, բայց ես հիացած եմ այդ երկու տարածություններով և իրողություններով»: Իհարկե, այստեղ պատերին ավելի շատ կմախքներ և փխրուն առնանդամներ կան, քան ձեր սովորական Լոս Ֆելիզ տանը: (Վերջիններից շատերը պատկանում են Ֆինլանդացի Թոմին, ում կալվածքը ներկայացնում է Կորդանսկին: Կորդանսկին առաջին անգամ հայտնաբերեց նկարչին կոմիքսների աշխարհում և կարծում է, որ նա կարող էր դա Վինչիի հմտությամբ մորուքի կոճղեր պատրաստել:) Ամուսնական մահճակալի դիմաց կախված է Ջոել Մեսլերը նկարում է n out բառերը պատկերված կետչուպի և մանանեխի հիացական ժայթքումներով: «Դա զվարճալի է», - ասում է Կորդանսկին: «Դրա վրա այնքան շատ ընթերցումներ կան, և դրա համար ես այն շատ եմ սիրում»:
Անկախ նրանից, թե որքան մեծ է իր բիզնեսը ապագայում, Կորդանսկին շեշտում է, որ այն միշտ կլինի «արվեստակենտրոն պատկերասրահ. այնտեղ ոչ մի շփոթություն չկա»: Ռաշիդ Ջոնսոնը հիշում է, որ երբ երկուսն առաջին անգամ հանդիպեցին՝ 2008 թվականին, երբ Կորդանսկին փորձում էր համոզել իրեն նստել ինքնաթիռ, նա Ջոնսոնին ասաց, որ պատրաստ է ցատկել ավտոբուսի դիմաց իր արտիստների համար: Դա դեռ անհրաժեշտ չի եղել, բայց երկու տղամարդիկ հեռախոսազրույց են ունենում ամեն օր ժամը 13:00-ին:PST. Ինչի՞ մասին են խոսում։ Գրեթե ամեն ինչ: Ջոնսոնն իրեն նկարագրում է որպես մեկը, ով «ուտում է, խմում և քնում է արվեստ», և նա ասում է, որ Կորդանսկին նույնն է:
Կորդանսկու համար իր ընտանիքի համար նոր տուն ստեղծելու բարդ գործընթացը բերեց իր առաջնահերթությունների ճիշտ ժամանակին քննությանը: «Երբ դուք իսկապես շրջապատում եք ձեզ այս նյութով, դա ձեզ ուղղակիորեն կապված է պահում սրտի և հոգու հետ, թե ինչու եք սկսել այս ճանապարհորդությունը», - ասում է նա: Հետո նա խոստովանում է, որ ինքն ու Շապերոն արդեն մտածում են երկրորդ տուն գնելու մասին անապատում կամ ինչ-որ տեղ Լոս Անջելեսից դուրս
«Մեզ ավելի շատ պատի տարածք է պետք», - ասում է նա:
